この世より少しだけ遅い時をまとい古井の中へ雪は降りいる

堀江　良子

彼のとおき世に会いたるを忘れはて人は初めてのひとみ向けあう

山下　和夫

還るべき土にかあらんコスモスの中より老母が立ち上がりたり

堀口　栄

百鬼棲む肋のあたりしなやかに淡き春色のスカーフ結ぶ

宮澤　�Y

たっぷりと熱めの終い湯あふれさせ子の捨て台詞考えてみる

伊藤　三枝

はなびらがいっせいに谷を駆け下る一色というは罪の匂いす

小原　起久子

紅葉は谷へと崩れ落ちゆくにひとつ紛れて黄蝶ゆきたり

木村　静子

君のこころ獲られず指のピストルに杜のこころのふかきを狙う

佐藤　佳子

恐竜の絶えてしまった草原に高く積み上げている干草ロール

関根　さつき

さくらサクラ出撃したる戦友の花　はらはら浴びるハラハラ拾う

花城　和男

真白なる木蓮がほたりまたほたり落ちてかすかに闇が歪みぬ

福島　光江

乙女子の婚遠ざかり寂しさがふいに湧きくる冬ざくら道

宮崎　あゆみ

渓埋めわれを埋めて霧深し何も見えねど美し日本は

茂木　タケ

手操る蔓より痛くこぼれる雫余子の実秋天無窮の望郷ふかし

仁歩　きしの

町並をつとそれ入る竹林に長脛彦の人力車くる

船岡　与茂子

かわきたる葉ずれの音をひびかせる蒼深きより秋はおりくる

細野　悦子

サルビアの朱おとろえて移りゆく野辺の地蔵の前だれの濃し

本山　秀子

食卓にひろげし新聞に仕切られて近づきすぎない一日が始まる

森　たま江

さりさりとみょうがをはめば忘却のかなたより還りくる人のある

矢代　康子

つぎつぎに夫の穫りくる夏野菜ときに重荷と厨に運ぶ

横堀　幸子

手にも触れずきみは逝きたり｢大切な人ゆゑ｣と言ひし　忘れず

板垣　志津子

ひとつだけ生りたる糸瓜ほめをれば振り返るなり写真の子規が

反町　光子

わが足のサイズを測りゆっくりと尺取虫はとおりすぎたり

矢島　由美子

水原紫苑の歌



◇魂と命　　　　　　佐藤　佳子

　魂と命、命は生きている間のものであり、魂は消えうせぬもの。つい最近、こういった文章を読み、なるほどと思ったのだが、どこでだったか覚えていない。水原紫苑についてのこの原稿を書くにあたり、この魂と命についての文章を思い出していた。多くの歌人は歌に今を生きる自分の命を託そうと四苦八苦している。だが水原作品に感じるのは命ではない。あるのは圧倒的に魂の存在である。
彼女の描く魂は、人、動物、昆虫、植物、モノにいたるまで同等の重みを持っていて、時空を超えて共鳴しあうそれらの魂は、誰かから教えられたものでなく、彼女の中から自然と生まれた観念のように感じられる。そして、すべての美しい物語はそこから紡がれてゆくのである。

〈論〉水原紫苑の一首

◇水原紫苑の一首　　　　　　浅田　隆子

榛名湖にまなざし注ぐ榛名富士いろせとよばばふり向くらむか

｢いろせ｣とは姉妹からみて同母の兄または弟のことをいう。歌集名『いろせ』は万葉集大伯皇女の歌

から選んだそうである。榛名富士の端麗な姿が湖に映っている。それを｢まなざし注ぐ｣と言いあてている。これを擬人化と言ってしまえばその通りであるが、何とも艶やかな感じのする表現である。また、四句に｢呼ばば｣と｢ば｣が重なり調べが強められ、呼んだならばと一呼吸するので、次の言葉が待たれる。そのため結句の、ふり向くだろうかという思いがじんと伝わってくる。

◇紫苑の視点　　　　　　　　　　関根　さつき

水銀のごときにまろき玉ならむきみに捧げてこぼれしこころ

連作｢転生｣の中の一首であり、三句切れの歌。結句に最も重要な作品の主体の｢こぼれしこころ｣と意志を明かしている。
｢君に捧げて｣の｢て｣は完了の助動詞｢つ｣の連体形からでたものとも考えられていて、｢つ｣の如く一拍の区切れとはならないが、歌中にあって半拍の休止をもつ接続助詞である。｢こぼれしこころ｣に影響しやすく半拍のアクションをとる形となる。
初句に据えた｢水銀｣という沸騰点の高い金属を擬人化して作者ならではの独自な新鮮な視界を捕えている。
作者は相変わらぬ透明感で、やはり他の追随を許さない感覚の持主である。全体的に夢・幻・魂・ものの精とか、その他にも動植物ばかりでなく、建物・水銀・船ほかに自分も成り代わって存在の意味を自在に詠んでいる。

◇強靭、先鋭な美意識　　　　瀬川　浩

こぼれたるミルクをしんとぬぐふとき天井天下花野なるべし

『客人』

一読した直後に優曳感、もっと身体的に言うならば目眩がした。この不思議な感覚は何によってもたらされたのか、再読してみて気がついた。上句と下句では状況（場面）が全く異なっているのだ。オーソドックスな歌作りであれば、通常状況は一つである。たとえ重文であってもほぼ視覚で追える範囲内で二つの状況が存在する程度だろう。それもどちらか一方に収斂するはずだ。ところがだ。掲載歌にはその整合性が無い。
作者は相当に優れた音感を持っていると思う。和語と漢語あふいは訓読みと音読みとも言い換えられるが、音の組み合わせすなわち捨辞によって、視覚的にある種高貴な緊張と同時に優雅な音楽を現出させている。だからこそ論理的に飛躍があっても納得してしまうのだろう。技巧としては凡百には真似できない、優れて高度なものだ。