藤井 郷子（Satoko Fujii）

リーダー・アルバム

１−８曲目がポール・ブレイとのフリー・インプロヴィゼーションで、９−１１曲目が藤井郷子のソロ。まだ無名だった時代にブレイとの録音を残していることもスゴいですが、その演奏を聴いて納得しました。聴いていてどちらがブレイのピアノか分からないほどにその演奏は緻密で高度。流れていく音から表情を変えて浮かび上がってくる情景。タイトル曲の１曲目でパラパラと舞い降りてくるフレーズは高い所から低い所へと流れる水のよう。禅のように「間」を感じる３曲目、珍しく聴きやすいメロディのあるしっとりした４曲目、スピーディーで激しさのある６曲目、抽象的な８曲目、その他タイトルとしっくりハマる曲が多いです。９曲目以降の繊細で浮遊感漂うソロもなかなか。この深遠な世界に入りこんだら抜けられないかも。

ソロ・ピアノ集。「五木の子守唄」「月の砂漠」「春よこい」と日本の有名な歌が３曲（１、４−５曲目）もあるところが特色ですが、１曲目はいきなりスペーシーかつ緊張を強いる和声で、おおっ、とうなります。そしてそのまま彼女の世界の中へ入っていきます。４曲目はテーマ部ではしっとりしながらも、中間部ではやや思索的な展開。静かながらも明るめの色調で少々浮遊感もある５曲目。そしてオリジナルは、中間色の叙情的な世界が移ろいながら目の前に広がる２曲目、抽象的な音使いながらクリアなタッチが心地良く、ドラマチックに展開していく３曲目、内省的で沈潜していくタイトル曲の６曲目、研ぎ澄まされた不協和音が存在する７曲目、しんみりしたタッチで季節感のある８曲目、硬質な音使いのバラードの９曲目。

全曲藤井郷子のオリジナル。このメンバーでの初録音。しなやかで自由ながらまとまりのあるトリオの音も魅力的な１０分台の曲。１曲目からフリーと構築力のバランスのとれたエネルギーを感じる事ができ、ドラマチックな展開は息をのみます。やや内省的ながらもやはり物語性のある浮遊感のある展開を示す１０分台の２曲目、独特なキメのあるリズムをベースに比較的カッチリと飛翔していく感じの、やはりドラマ性のある１２分台の３曲目、エキゾチックな急速調のメロディとドラムスとのデュオによる丁々発止の４曲目、静かな美しさをたたえる、アルコのベースとのデュオの５曲目、重々しいテーマではじまって危ういバランスの上を進んでいく起承転結のあるタイトル曲の６曲目、珍しく明るい８ビートのゴキゲンな７曲目。

ビッグ・バンドでの録音の第一弾。アンサンブルとしてのまとまりある部分もありますが、各メンバーの裁量でかなり自由に演奏しているのでは、と思わせるアレンジです。重々しくはじまったと思ったら途中で静かになりバリトンサックスをはじめアグレッシヴな演奏で再び盛り上がる１曲目、静かな場面からフリーのフレーズを中心にドラマチックに盛り上がっていく田村夏樹作の２曲目。３−７曲目は「四季」という組曲になっています。なかなか難解でシリアスな四季ですが、それぞれの季節感はそこはかとなく感じる事はできるかも。浮かび上がってくるアンサンブルとフリーの対比が印象的。ダイナミックな部分と静かな部分があってヴォイス（叫び？）もある田村作の７曲目、沖縄の旋律を使ったタイトル曲の８曲目。

２−３曲目が田村夏樹の作曲で他は藤井郷子の曲。彼女にしては珍しくセクステットでの録音です。出だしと後半でメカニカルなリズムとベースラインが繰り返しあらわれてきてカッコ良く、中間部では静かなフリーの アドリブがある１０分台の１曲目、浮遊感のあるテーマと中間部 はファンクで突っ走り、フリーになったり叙情性があったりとドラマチックな展開の２曲目、日本的なテーマとサウンドを持っているようで無国籍的な哀愁も感じる自由度の高い１０分台の３曲目、ファンク風でノリの良い、しかもアヴァンギャルド度もある４曲目、渋めでマニアックなハーモニーを持つバラードの５曲目、 テーマは中間色の色合いで曲の起伏が大きい６曲目、物語性があり、自由度も構築度も高そうな１１分台の７曲目。（９９年３月２８日発売）

(03/06/15)７曲目前半以外は藤井郷子のオリジナル。早坂 紗知は３、５、８曲目に参加。なかなか興味深いレーベルでの録音。メンバー３人の自由な演奏が展開され、それでいてラストはビシッと決まる１曲目、内省的、時に感情が高ぶるピアノでのソロの２曲目、サックスとピアノで緊張感が増す小品の３曲目、エキゾチックな低音フレーズのラインが印象的なカッチリとした印象の４曲目、サックスとピアノのデュオの浮遊感を伴う落ち着いたサウンドの５曲目、キラキラするピアノのフレーズにずっしりとくるベースが寄り添う６曲目、スペイシーな哀愁の風景がしっとりと浮かぶ７曲目、サックスとのデュオで、メロディが妖しい美しさをはなつタイトル曲の８曲目、自己と対面して内面が紡ぎ出されるようなピアノソロの９曲目。

(03/06/15)西洋のメンバーのオーケストラ。日本的なタイトルが多く並んでいます。サウンドも確かに東洋的な面もあるかもしれないと思わせる自由なサウンド。タイトル曲の１曲目が「序」で２曲目が「急」。比較的ゆったりしたドラマチックな曲と、テンポが良く間にフリーがはさまった曲の流れです。これぞ日本のメロディというような、叙情的で徐々に盛り上がる田村夏樹作の３曲目、出だしは静かなインプロヴィゼーションと雅楽的なホーン、中間部からヴォイス、ファンクの組み合わせの田村作の４曲目、アンサンブルとフリーの妙味が聴ける５曲目、軽快に舞っているようなコンパクトな６曲目、サブタイトルが「竹田の子守唄」となっているフリーの７曲目、情景が浮かび上がってくるようなメロディが印象的な８曲目。

邦題「どんひゃら」。 全曲藤井郷子のオリジナル。１曲目は３０分を超える演奏ですが、いやーぶったまげた。フリー系のピアニストですけれど、きっちり構築されたドラマチックかつフリーな展開。 徐々に盛り上がっていき、叙情的な部分もあって、押さえる部分はきっちり押さえてまとまります。ベースとピアノのユニゾンの部分も印象的。メロディにはなぜか日本的情緒を感じさせる部分もあって、飽きさせずに一気に聴いてしまいました。２曲目はギャロンギャロンとエネルギーがぶつかり合って後半静かになっていくフリーの曲。４分弱で急速調の３曲目も真剣勝負。なぜかピアノがけっこう美しく響く４曲目。ノリの良いリズムの上をピアノが絡んでいく５曲目。聴く人を選びますが、フリー系が好きならオススメ盤。（００年５月２４日発売）

邦題「月は東に日は西に」。 日本とアメリカでのビッグバンドの録音がそれぞれCD１枚ずつに収められ、しかも「Ruin（破壊）」という３０分以上の組曲が東西両方のテイクで録音 。壮大かつ想定されている情景が極限状況なので、かなり自由かつアグレッシヴな演奏。譜面にされていると思われる部分も興味深いですが、譜面どおりでなくてもOKとのこと。両者の表現の違いも面白い。「東」ではあまり日本風を意識していなくても、やはりどことなく日本的かも。同じフリーでも「西」の方がややスマートな表現か。でも両者とも混沌度は同じぐらい。「東」１曲目は沖縄風で、熱くしかも自由なドラマチックな曲。６曲目は出だしで日本風なヴォイスが飛び交います。「西」の５曲目以降もいろいろなタイプの曲があって、けっこう楽しめます。（００年３月２１日発売）

ヴァイオリンとピアノという編成（７曲）で、ピアノの多重録音（４曲）あるいはピアノ・ソロ（４曲）の曲もあります。その演奏形態や発売元のジャンル分けでいくとクラシックのようなのですが、それっぽいところはあるにしても十分ジャズのフリー・インプロヴィゼーションに近い雰囲気。全１５曲中２人の共作（フリー・インプロヴィゼーション）が３曲（７、１１、１３曲目）で、やっぱりフリーなのね、という大胆な曲調。他は彼女のオリジナル。３通りの演奏形態もうまく曲順が配列されていて、凛々とした緊張感が漂う中、個々の曲調は変化に富んでいて飽きさせません。６曲目のスペイシーなやや寒色系のしっとり感のあるソロ曲をはじめ、個人的にはソロ・ピアノが好みかも。でも、どの曲も印象的。（０１年３月２１日発売）

全曲藤井郷子のオリジナル。４曲目の出だしのみ田村夏樹（Melodica）が参加。このトリオはフリー系でありながら共演が多かったので、キマるところはバッチリキマるし、緩急自在でまとまりが非常に良いトリオです。特にジム・ブラックのしなやかなドラムスが印象的。まとまりは１曲目のタイトル曲のノリの良い場面と静かな場面が同居する曲でも感じることができます。緊張感もなかなかな２曲目、静かながらギャロンギャロンとせまりくる３曲目、エキゾチックでドラマチックに展開していく１１分台の４曲目、小品フリーの５曲目を経て、自由度が高いながらも構築された雰囲気のある６曲目、研ぎ澄まされたソロピアノでの小品の７曲目、重厚で迫力のある部分もある、１４分台もの大作でけっこうフリーしている８曲目。（０１年７月２１日発売）

彼女のオリジナルは９曲中６曲。エレキベースの曲が多いです。ワールドっぽいようなヴォイスからはじまりフリーの展開から一転、トランペットが入ってカッコ良いエキゾチックなファンクに、再び静かな変化のある局面を経てラストがファンクの１４分台の１曲目、田村作の静かな出だしの中にエネルギーを秘めつつ、やっぱり盛り上がる２曲目、不思議な拍子のワールド的なテーマを持つ、なだらかな部分でもパワーのある１０分台の３曲目、静かに聴かせつつ緊張感のある４曲目、 たたみかけるようにせまってくる小品の５曲目、田村（Tp）と早川（B）のフリーでのデュオの６曲目、田村作の流れていきつつパワーの出てくる７曲目、ゆったりと哀愁漂いつつ中間部がファンクの８曲目、パワーで押しまくって中ほどが静かな９曲目。（０１年７月１３日発売）

藤井郷子のオーケストラ作品としては４作目。次から次へと音楽のアイデアが出てくるようで、ここでも彼女流のアヴァンギャルド、かつドラマ性のあるジャズを楽しませてくれます。沖縄の音階ともとれるような、エスニックな雰囲気でドラマチックに展開していく１７分台の１曲目、要所要所に複雑なパターンの重いリズムがあらわれ、それが発展していく田村夏樹作のフリーなファンクの２曲目、沈んだ雰囲気でエキゾチックな哀愁も漂い、出だしからゆったりと盛り上がって、間に静かな自由なスペースもある１３分台の３曲目、壮大といえばこれ以上壮大はないんじゃないかと思えるテーマ、各メンバーの自由なソロとまとまっていくアンサンブルの絶妙なバランスで進行していく物語の、タイトル曲の４曲目はメドレーで２５分もの演奏。（０３年５月２３日発売）

Bell The Cat!/Satoko Fujii(P)(Onoff) - Recorded September 24, 2001. Mark Dresser(B), Jim Black(Ds) - 1. Silence 2. Get Along Well With... 3. Slowly And Slowly 4. Confluence 5. Foot Step 6. Bell The Cat! 7. Champloo

おなじみの強力メンバーで、反応は鋭く、構築力はさすが。１曲目は１５分台の大曲。３分４０秒あたりまでは静謐なやり取りで、その後ドラマチックに緩急自在の展開。バリバリのフリー。場面展開ごとにトリオが一体感覚でシフトしていきます。２曲目は浮遊感のあるメロディとともにリズミカルにはじまり、中盤戦で急速調の８分の７拍子の強烈なビート。メロディアスで、構築されたかのようにスムーズに展開していき、後半ベースとドラムソロが控え目ながら挟み込まれている１１分台の３曲目、静かな場面から情念がわき出てきてハードに突入し、再び静かになる自由度の高い４曲目、哀愁を感じつつもスペイシーに進行する５曲目、タイトル曲の情景描写的な音世界の６曲目、アジアの民族音楽を連想させるような明るい７曲目。（０２年６月２６日発売）

フリー方面の強力なアルバムが出ました。どの曲も構築感は抜群。１曲目で不思議なリズムのパワフルなファンクでスタート、そのままの勢いで自由にどんどん進んでいきます。ボトムが異様に強力ですが、曲のタイトルが「Tatsu Take」（つまりドラムスとベース）。２曲目は楽器のフリーな咆哮ではじまりいったん静かになった後、ゆったりめのファンクからアップテンポへと場面展開していく１２分間。わずか４分間で静かな場面から盛り上がるフリーの３曲目。寂寥感の漂う叙情的なトランペットのメロディから徐々に盛り上がっていき、中間部のピアノも美しく、ベースソロも個性的で、最初に戻っていく１２分台の４曲目、テーマ部を終えるとスペイシーな部分をはさんで後半フリーかつドラマチックに展開していく１２分台の５曲目。（０３年１月２６日発売）

浜松での日本人オーケストラのライヴ。藤井郷子が３曲（１−２、４曲目）、田村夏樹が２曲（３、５曲目）を作曲。相変わらずフリー度や構築度が共に高く、現代フリージャズ好きにはこたえられません。１曲目はエンヤ盤「フューチャー・オブ・ザ・パスト」でも録音されていて、西と東のオーケストラの対比も楽しめる内容。やはり沖縄風エスニック風味が効いています。２曲目は１９分に及ぶ壮大でドラマチックな曲。日本的な間や静けさを感じる部分と、ドドッと盛り上がっている部分とが効果的に展開。後半５拍子の部分がせまってきます。３曲目は自由な曲で、その展開や間からなぜか祭りを想像してしまいました。浮遊感を持ちながらも発展していくタイトル曲の４曲目、ファンクとフリーと和の調和とでも言うべきサウンドの５曲目。（０３年６月１８日発売）

(08/03/09)ヴァイオリンとのデュオの、フリー・インプロヴィゼーションのライヴ・アルバム。緩急自在でもあり、ダイナミックレンジも広めで、非メロディ的、あるいはメロディ的なアプローチを使い分けています。どちらかと言えば非メロディでの表現の方が多く、緊張感があります。フリーとしてはその展開はけっこうドラマチックです。’０２年録音の１曲目が５分、２曲目が１６分、３曲目が２分、そして’０５年録音の４曲目が２６分と、曲ごとに長さが大幅に違うのも特徴。後半リズミカルに盛り上がっていく１曲目、静謐、あるいは混沌とした中を流れるように漂っていく雰囲気の２曲目、小品だけどダイナミックな３曲目、長丁場をうまくドラマチックな構成で、静かだったり盛り上がったりと、緊張感を伴いながらドラマを聴かせてくれる４曲目。

おなじみニューヨークでのオーケストラの演奏。２曲目が田村夏樹作の他は藤井郷子の作曲。１曲目は印象の強い無機的な感じのするテーマと、静かになってフリー的に変幻自在なアプローチの部分とが交錯して後半は盛り上がるタイトル曲。静かでミステリアスな間のある出だしから、アンサンブルというよりは音の集団（塊）的に盛り上がって「お茶！」と叫ぶ２曲目、ややドライな感じで自由なフレーズが絡みあっていき、アンサンブルとの対比が面白い３曲目、変拍子ファンクにゆったりたゆたうアンサンブルのテーマの、やはり物語的に展開していく１５分台の４曲目、時間軸に沿ってアンサンブルが日本的な間でゆったりと流れていく５曲目、これも時間の流れ的な出だしで、途中ファンクやフリーを経て大団円の６曲目。（０４年１０月２０日発売）

このメンバーでは第６作。１曲目のタイトル曲は何と３４分。ピアノと、ベースのアルコで静かにはじまり、ドラムスも加わって、少しずつ盛り上がります。バラバラのフリーのような部分と、３者のまとまりが見事な部分が繰り返されます。５分台、２１分台のところで変拍子系のビートが合わさり、ややファンク系のノリに。ピアノのメロディは時に舞うように、時に激しく、ドラムスも変幻自在。中盤から一転フリーになったり３人がまとまったり、静かになったり盛り上がったりを繰り返し。ラストは荘厳な雰囲気。２曲目は奇妙な音のベースとドラムスの出だしで、次第にパワフルに盛り上がっていきます。ピアノではじまりプログレ変拍子的からフリーに盛り上がる３曲目、浮遊感がありつつ、かなり自由かつ急展開に変化していく４曲目。（０４年６月２０日発売）

ソロ・ピアノのアルバムで、全曲フリー・インプロヴィゼーションとのこと。１曲目からドラマチックに、あたかも書き譜が多いような展開ではじまりますが、そのドラマチックな構成力の見事さがすなわち藤井郷子のピアノの魅力とも言えます。日本情緒をふんわりと感じる場面もあればとにかく硬質な音の連なりでせまってくる部分もあり、音と音の間の間も生かされていて、各曲共に個性的な曲が並んでいます。硬派な２曲目もゴンゴンくる感じが心地良い。間を取りつつも牧歌的で明るい局面を持つややフリーの６曲目のような曲もあったり、効果音が連なる５曲目があったり。情念がふつふつと出てくる７、９曲目、硬質なままリズミックにせまる８曲目、浮遊感のある無機的４ビートの１０曲目、やや明るめで流れるような１１曲目。（０４年４月２１日発売）

このメンバーでは３枚目で、全曲藤井郷子の作曲。フリーとファンクが混ざった過激なサウンドで、エレキベースと音数の多いヘヴィーなドラムスが強力。１曲目は既出の曲ですが、いきなり音の塊がぶつかってきて、静かな場面では叙情性を感じます。ゆったりとした不安感を演出したテーマから、スピーディーでやや暴力的な展開になる２曲目、ワールド的で浮遊感のある変拍子のテーマから、強力に盛り上がっていく３曲目、タイトルの「タンゴ」を意識しつつ変拍子が混ざり、エキゾチックなメロディとあわせて不思議な感触のある４曲目、バラード風の美しいテーマではじまって強力な場面もある５曲目、変拍子でサーカス風ファンクとでも言うべき６曲目、ヴォイスも一部入って緩急自在に展開するファンクの７曲目。（０３年１２月１７日発売）

２、５曲目が田村夏樹作曲、１、３−４曲目が藤井郷子作曲。ビッグ・バンドの名古屋ヴァージョン。フリーと、ベースはエレクトリックでシャープなファンクもあります。１４分台の１曲目のタイトル曲も、そのタイトな変拍子ファンクなリズムの上をあるときはまとまって、あるときは自由に飛翔するホーンのアンサンブル、そして中途でリズムが消えアヴァンギャルドなベースやギターなどのソロ、そしてドラマチックな進行。ヴォイスもあったり、パーカッシヴなドラミングとカラフルで自由なホーンが印象的な２曲目、緩急自在にドラムスとホーンがフリーの土俵で戦って、その後アンサンブルがまとまっていく３曲目、哀愁を漂わせながら紆余曲折を経て徐々に盛り上がっていく１３分台の４曲目、変幻自在なフリーファンクとも言うべき５曲目。（０４年１２月１９日発売）

全曲藤井郷子の作曲。以前に田村夏樹を除く３人で録音・発表した曲ばかりの再演ですが、トランペットが入るとサウンドの雰囲気も違うし、やはりカッチリした部分とフリーの部分の微妙な組み合わせが楽しめます。小刻みのリズムの上のエキゾチックなテーマもあってドラマチック、それでいてある程度の混沌さが心地良い１６分台の１曲目、何と３６分もあって、静かな場面からはじまり、途中変拍子のファンク的なリズムの上を泳ぐピアノがあったり、中盤１８分ほどでキメのユニゾンがあったりと、静かだったり重量級だったり、物語的な進行が印象深いトリオでの２曲目、音の連なりからメロディが浮かび上がってくるようで、盛り上がっていく場面もある３曲目、静寂の場面と割とハードな場面とのレンジが広い４曲目。（０５年８月２４日発売）

このメンバーでは４枚目で、全曲藤井郷子作曲。エレキベースだし、ジャズというよりはややフリーに近いファンクになっています。不安感を誘うメカニカルなテーマに続いてファンクが続いていくけっこう迫力のある、ピアノがギャロンギャロンとせまる場面も多いが静かな場面もある１曲目、ゆったりと静かにはじまり、変拍子が基調のややエキゾチックで徐々に盛り上がり、いきなりフリーの世界も見せる１３分もの２曲目、軽快だったり重くゆったりだったり、ファンクだったりメカニカルだったりと様々な局面が交互に出てくる３曲目、けっこう重いサウンドのファンクで後半ベースソロもある４曲目、ハードでドラマチックな構成を持つ、けっこうアヴァンギャルドな５曲目、やはり重量級の浮遊感のある、しかも物語性のある６曲目。（０５年１０月２３日発売）

東京のビッグバンドでのライヴ。全曲藤井郷子作曲。やはり１曲に２人ずつフィーチャー。ここでもなかなかハードな場面を繰り広げています。８分の５拍子、８分の６拍子が交互に繰り返されるリズムの中をホーンがアグレッシヴに泳いでいき、中盤でゆったりした４拍子になる１曲目、海の中のような沈んだサウンドとトランペットの掛け合いの２曲目、フリーの集合体とでも言えるような、皆がバラバラに吹いているようでだんだんファンク的に収斂していく３曲目、出だしのハードなアンサンブルが印象的で途中ホーン２人の掛け合いになる４曲目、ミディアムのファンクのようで１７分も曲が変化しつつ続く５曲目、和太鼓のようなドラム・ソロもゆったりファンク的なリズムもある６曲目、やや哀愁のあるメロディのワルツの７曲目。（０６年６月２１日発売）

邦題「波動」。全曲藤井郷子作曲。フリー系ビッグ・バンドのニューヨーク編。ベースはエレキ。各曲２人のソロイストがフィーチャーされています。どの曲も起伏があるドラマチックな展開。いきなり過激なフリーのサウンドで展開していき、バックをゆったりとバンドが絡んでいったり緩急自在の１曲目、静かな中を泳いだり叫んだりするトランペットからたゆたうバンドサウンドになる２曲目、トロンボーン２人が主役となる３曲目、やや重い、流れる雰囲気で進行していく４曲目、沈み込んだ中を楽器が泳ぎまわっているような、時にアクセントが入る５曲目、ジャーンと鳴り響いた後にピアノが重心低く動くタイトル曲の６曲目、ゆったりと動きまわるホーンとリズミカルなドラムスの７曲目、静かな中からサウンドが盛り上がって消える８曲目。（０６年６月２１日発売）

全曲が藤井郷子作曲。ラストが１５分台の他は短めな曲が多く、曲数が多いのが今回の特徴。タイトルどおり激しいフリーの嵐が吹き荒れている２分半ほどの１曲目、静寂から鳥などの鳴き声が聞えて、徐々に盛り上がる２曲目、８分の７拍子ラテンと思うとフォーマットを少し崩していくタイトル曲の３曲目、うめき、つぶやき系の静かな場面もある４曲目、メロディに美しい場面もある、起伏のあるややフリーの５曲目、ドラムスがドシャメシャと活躍するリズミカルな６曲目、静かな伴奏の上をゆったりとベースとトランペットが舞う７曲目、静寂の中からフレーズが浮かび上がってやや盛り上がり進む８曲目、変拍子系の美しいテーマとつんざくソロもある９曲目、しっとりゆったりと進む１０曲目、ストーリーがありダイナミックな１１曲目。（０６年８月９日発売）

神戸のオーケストラはチューバ入りでベースはアコースティック。ピアノも時々あり。藤井郷子作が４曲（１、３−４、６曲目）、田村夏樹作が２曲（２、５曲目）。出だしのドラムスに、たゆたうようなサウンドが流れて行き、時々ホーンのソロがある１曲目、ピアノでフリーにはじまっってから、ペースが速まったファンクになったり、シャッフル的な４ビートになったりゆったりしたりと変幻自在な２曲目、混沌と整合の狭間を行くゆったりしたハーモニーの、７拍子系の進行もある３曲目、何となくキューバを思い出させるリズムが懐かしく、徐々に変化していく４曲目、森の中を行き交う生き物達のような音空間の後にリズムのはっきりしたアンサンブルやフリーが来る５曲目、フリー、現代音楽のようで哀愁ポップスの感じもある１７分台の６曲目。（０６年６月２１日発売）

名古屋のビッグバンドで、ベースはエレキ、ギターやチューバも加わります。藤井郷子作は３曲（２、５−６曲目）、田村夏樹作が２曲（３−４曲目）。８ビートのファンクなリズムに乗せて、ノリノリで展開する珍しいパターンで、ホーンだけのフリーの部分もある１曲目、ミステリアスなベースのソロではじまり、ややゆったりとしたテーマが続く、沖縄的な旋律が印象に残る再演曲の２曲目、ロックビートの曲でギターが割と前面に出ていて、彼らの曲にしてはけっこうメロディアスな感じもあるタイトル曲の３曲目、やはり和とファンクの調和の再演曲ですが、ここではファンク色が強い４曲目、他のアルバムでも演奏してますが比較的オーソドックスなメロディの５曲目、静かなフリーだったりアンサンブルになったりと変化する１６分台の６曲目。（０６年６月２１日発売）

(07/08/05)１、６曲目は日本民謡で、他は藤井郷子の作曲。民謡アンサンブルとは言っても、日本人が２人、外国人が２人なので、民謡をモチーフにしつつ、フリージャズの方向に向かっている感じです。ドラムレスの変則編成なので、雰囲気はなかなか出ています。テーマでは「五木の子守唄」のメロディーが出てくるのだけれども、フリージャズのリハーモナイズとアヴァンギャルドな展開の１曲目、沖縄民謡の音階を使っている明るい色彩の２曲目、流れるようなフリー民謡ではあるけれども哀愁と起伏がありつつ１１分続く３曲目、ちょっと洗練されているフリーで、他の曲とは色彩感や肌合いが違う４曲目、小品ながらはっきりしたフレーズを繰り返し、盛り上がるタイトル曲の５曲目、ヴォーカルも入ってしっとりとした感じの６曲目。

全曲藤井郷子の作曲。このメンバーでは５枚目で、相変わらずのフリージャズ入りファンクがカッコ良い。アップテンポの８分の６拍子を基調に４人でガンガンとせまって来て、ソロ・ピアノやベース・ソロがある１曲目、薄暮の中近東のような一部が５拍子基調のメリハリがついている２曲目、バリバリとフリーフォームで攻めまくっているキメもある３曲目（８曲目はエフェクトあり）、重量級でエキゾチックなメロディのテーマで、各ソロやデュオの部分もあって緩急自在に展開し、ドラマチックな１３分もの４曲目、再びこれでもかと言わんばかりに攻撃的なフリーに突入するタイトル曲の５曲目、７拍子が基調での薄暗い雰囲気のあるファンクの６曲目、やはり重量級のテーマで時々ストップがありながらガンガン攻める部分もある７曲目。（０７年７月２５日発売）

全曲藤井郷子の作曲。おなじみのトリオで、決め技もフリー的な部分も、一体感があります。１曲目のタイトル曲の１２分台、２−７曲目は２−７分台の、トータル４８分台。フリー的にこなしていく部分と、変拍子のテーマその他の部分のキメとの対比が対照的で、静寂と破壊力が適所に現れて、ドラマチックに展開していく１曲目、透徹としたピアノから盛り上がってフリーファンク的な展開で鋭角的に絡んでだり一緒に突き進む２曲目、ゆらゆらと深海の中を漂っていきつつ盛り上がりもある３曲目、エキゾチックな速いフレーズを変拍子でまくしたてていくような４曲目、ソロピアノで朝のさわやかな風を運ぶ静かな５曲目、ベースのアルコで厳かにはじまり、ロック・ビート的にも変化する６曲目、氷のような静かなソロピアノの７曲目。（０８年３月２５日発売）

藤井郷子作が３曲（３−４、７曲目）、田村夏樹作が２曲（１、６曲目）。エレキギターにエレキベースのファンク的なビッグバンドでの演奏とフリーの要素。主にワン・コード・ファンクのサウンドで、自由なソロの空間やヴォイスもあるアヴァンチックな１曲目、中途部分でアップテンポのフリーな４ビート（ではない時も）がこれでもかと繰り出される２曲目、変拍子メカニカルファンク的なリズムとユニゾンの多いテーマが難易度高そうな、フリーやヴォイスも織り込む３曲目、ドラムスが主役の、前半日本の古楽のようでもあって中盤盛り上がる１２分台の４曲目、ミディアムのミステリアスな７拍子ファンクの５曲目、明るいメロディと自由なスペースが同居している６曲目、エキゾチックな浮遊感があり、ミステリアスなサウンドのタイトル曲の７曲目。（０８年４月２５日発売）

ニューヨークのオーケストラでは７枚目。３曲とも藤井郷子作曲。１曲目のタイトル曲は何と３９分。ベースはエレキベースで、構築された部分もあるけれど基本的には自由度の高い演奏。ファンク的な部分、時にアンサンブルの面白さ、そして各ミュージシャンの自由なソロなど、演奏者にまかせていながらドラマチック。タイトル曲もこれらが交互に、あるいは入り混じりつつ盛り上がったり静かになったりしてフリーに近いドラマを作り上げています。キメの（と思われる）部分や変化していくところがけっこう面白く、現代音楽のオケを聴いているような場面も。２−３曲目は再演曲。ややスローなファンクで重々しく流れ、中盤テンポが速まり盛り上がったり緩急自在な２曲目、変拍子のアンサンブルから発展してどんどん変わっていく３曲目。（０８年９月２５日発売）

全曲藤井郷子の作曲。編成は普通のジャズバンド。でもスタイル的にはフリージャズの近くで 、けっこう緊張感があります。構築されたところもあるフリーとでもいうのか、ファンクと行き来してドラマチックでもあり、個々の場面で意外な展開をもたらす刺激的なバンド。１曲目のタイトル曲でもそうですが、緩急自在、盛り上がりの変化も大きい。日本的あるいは異国情緒があるかと思うと異空間に紛れ込み、ファンクビートがあるかと思うとフリーになだれ込む、あるいはソロが静寂から浮かび上がるなど、展開に目を離せません。その自在な変化はどの曲にも聴くことができますけど、それぞれの曲にカラーがあって、フリー方面が好きな方にはかなりカラフルに聴こえるのでは。その急展開も面白さになるマニアックなアルバム。（０８年９月２５日発売）

共演・参加アルバム

自主制作盤。作曲者名のクレジットがないのですが、曲のタイトルや日本的情緒を含んだような曲調からすると田村夏樹氏がメインのグループのような気がします。１曲目のように、フリーと構築された部分のうまい構成については、今とあまり変わらない感じ。ただ、２曲目以降オーソドックスな曲も多く登場するのがこのアルバムの特色。トランペットと、特にピアノについては、後年のものの方が研ぎ澄まされた個性と鋭さが増しているような気も。２−３曲目のように、また別のアルバムで登場する曲も、すでにこの時にありました。３曲目は、オーソドックスな日本的マイナーの叙情感あふれるバラード。４−５曲目もジャズというよりは日本のフォークミュージックの感触。タイトル曲の７曲目はダイナミックでリズミカル。

全１４曲中１２曲が２人によるフリー・インプロヴィゼーション。抑制が効く場面がありつつも、まさにフリージャズのサウンド。トランペットはフリーキーな部分が多いし、ピアノもギャロンギャロンというフレーズが目立っている曲もあります。しかし、なぜかトランペットの音使いやピアノのフレーズに、やっぱり日本のフリーか、と思わせる部分も。そんな中で内面を向いている曲もあって、内省的ながら叙情的な表情を見せています。ほら貝かヴォイスか分からないような音が続いていく４曲目もヒトクセあります。小品ながら強烈なカウンターパンチをくらわせるタイトル曲の５曲目。７曲目は田村の日本的なフレーズのソロ、８曲目は藤井のソロ。さまざまなフリーの世界を垣間見せてくれながら、１４曲目までの時間が過ぎていきます。

沖至ユニットで、邦題「イロハウタ」。２トランペットで６人編成。構築されたテーマの部分のメロディとリズムが印象的な、アドリブの場面では自由度が高く、しかもドラマチックに進んでいく１曲目、田村夏樹作の日本的なメロディを持っていながらも、静かな場面から徐々に盛り上がっていく２曲目、３分台と短いけれど、ハイスピードで突き進んでいくエネルギー満載の３曲目。４曲目のタイトル曲は１６分台もの長さで、純日本的で古風なサウンド。前半のスペイシーな間や、能のようなセリフが印象的。タイトなリズムの後半も盛り上がります。５曲目の邦題は「インド人はイエスの時首をかしげる」ですが、テンポも速めでハードにジャズしています。６曲目は前半がきれいな明るいメロディのテーマで、バックがフリーになっても続きます。

こちらの第２集の方は限定３００枚のCD-R。第１集に収めきれなかった演奏のうちお蔵入りするのはもったいない曲を収録したとのこと。１曲目は全くのフリー・インプロヴィゼーションで、演奏自体も明らかにフリー・ジャズ色を鮮明にしていますが、場面場面で変化するサウンドが飽きさせず８分間を通して聴かせてくれます。２曲目は藤井郷子作曲の、Enja盤のピアノ・トリオ作でも有名な曲。こちらの方は６人編成で、演奏時間は２１分ほどになります。サウンドの雰囲気もだいぶ違った感じになっているのですが、その自由度の高さと構築感がやはり絶妙なバランスで曲が成り立っています。３曲目はテイク２。出だしの純日本的なサウンドがなかなか印象的で、セリフも入っていますが実は硬派な曲。

全曲２人でのオリジナル。静かにデュオが展開していく場面が多いですが、これもフリー・インプロヴィゼーションか。出だしにヴォイスがあり、ゆったりと静かに２人で対峙しながら淡々とメロディが紡ぎ出されていく１曲目、静寂の彼方からやってきて徐々に密度を増しながら、中盤部で再び静寂 を経て、ラスト近くなって今度はフリーの感触で盛り上がる１６分台の２曲目、 短調のしっとり系のトランペットのメロディではじまって、２人が寄り添うように静かに楽器を奏でていく３曲目、トランペットにお椀型のミュートをかけた演奏が印象的な、スペイシーな４曲目、フリーキーなトーンのトランペットと端正なピアノとの対比が印象的な静かな５曲目、やはりお椀ミュートのトランペットに、時々ピアノの合いの手が入る哀愁の６曲目。（０２年３月２０日発売）

ライヴでの演奏。全４曲とも全員によるフリー・インプロヴィゼーションで、タイトルはそれぞれ、イカ、クラゲ、エビ、カニをモチーフ。うごめくような感じが強いのもこのアルバムの特徴。非メロディ的な場面が多く、エコー（ホールトーン？）が効いている場面もあって、海の中を漂う自由な音が行き交うさまが見えてくるインプロヴィゼーション。曲の長さが１０分から２２分と長尺で、ゆったりと海中でドラマが続いていく、というようなイメージ。２曲目は各楽器がある程度前面に出てきて、変幻自在な展開が面白い感じ。２曲目はソプラノサックス、３曲目はトランペットがテーマ（らしきもの）を提示、そしてやや激しい場面も。ギターと他の楽器の対比が前半で出て後半はピアノが、そしてトランペットが深遠な世界を覗かせる４曲目。（０５年６月１９日発売）

(03/07/20)邦題「藤吉」。ピアノとドラムスにヴォイスを交えたデュオでのライヴ。ほとんどの曲がそれぞれの作曲か、２人のフリー・インプロヴィゼーション（３、５、７−８曲目）。ノンストップで進行。１曲目はヴォイスも印象的ですが、２人がバシバシとリズムのキメがきまって心地良い演奏。音の出し方からしてかなりフリーな感じの田村夏樹作の２曲目、ゆったりと流れていくような、少々哀愁風味もある３曲目、緩急自在な展開で変拍子もある４曲目、藤井と吉田のヴォイスが幽玄かつアヴァンギャルドな雰囲気を作り出す５曲目、ピアノとドラムスが時に激しく対話する６曲目、タイトルどおりアラビックな旋律の７曲目、８分の７拍子で展開する８曲目、かなり構築感も強い印象のドラマチックに展開していく１１分台の９曲目。

やはり、フリーの部類に入ると思う、ハードな演奏が繰り広げられています。１６分台の１曲目は有名な「Bye Bye Blackbird」ですが、聴いていると自由な空間を駆使して、中ほどピアノが入って盛り上がり、今度はホーンのアンサンブルになる、全くのオリジナルの演奏に聴こえます。「オンタケサン」というタイトルとは無関係にハードなフリー、合間にホーンのアンサンブルがあって、後半静かになる１１分台の２曲目、白石かずこの俳句（ポエトリーリーディング）が入りつつも日本情緒のあるフリージャズが進んでいく、異色な３曲目、テーマの絡みが面白く、アップテンポのフリー、４ビート、スローなR&B風の部分もある１１分台の４曲目、スタンダードを珍しくオーソドックスな４ビートを基調にして進んでいく１２分台の５曲目。（０４年８月２５日発売）

全曲田村夏樹のオリジナル。藤井郷子はシンセサイザーで参加。ジャズというよりはエレクトリック・フリー、ややファンクの趣きで、いきなり１曲目から音が大量にせまってきて何事か、と思わせるようなサウンドの奔流。そのエレクトリックのサウンドはゆったりしながらも２曲目でも激しく、不安を誘います。音は過激ですが、スペイシーで何となく雅楽を思わせるような間の３曲目、太鼓が伸びたり縮んだりしながらビートを送り、その上を各パートが暴れまわる４曲目、分かりやすいテーマと豪快な アドリブとパルスのせめぎ合いでフリーに盛り上がる５曲目、爆音のバラードとでも言うべき世界が広がる６曲目、ビートの部分と荘厳なシンセサイザーの部分の対比が印象的な７曲目、壮大でやはりビートが変化していく８曲目。（０３年３月２１日発売）

全５曲中１−３曲目が藤井郷子の作品。いきなり轟音の洪水と共にはじまり、静かな場面が交互に訪れ、曲らしい展開の部分とアヴァンギャルド的な展開のある部分が入れ替わり立ち代りあらわれる１曲目。和音の連なりでゆっくりと展開していき、静かな場面では楽器同士のコラボレーションが興味深く、比較的静かなままメロディが流れていく２曲目、無機的なユニゾンのテーマから、そのままファンクのリズムにのるメロディ楽器のスタイルで進んでいくタイトル曲の、アンサンブルやソロ楽器も効果的な演出をして、ドラマチックな展開もある３曲目、ゆったりと進行していくアンサンブル、静けさもある中から浮かび上がってくる各楽器が絡みながら進んでいく１６分台の４曲目、そして盛り上がった展開もある１６分台の５曲目。（０４年３月２１日発売）

(04/03/24)このメンバーでは２枚目。２（タイトル曲）、１１曲目は２人のフリー・インプロヴィゼーションで、他はだいたい半々ずつの作曲。基本はフリー・ジャズなのですが、吉田達也のドラムスは、ヘヴィーでロック的なメリハリのあるドラムス。藤井郷子のピアノも、メリハリがはっきりとしているため、緩急自在な自由な部分とあたかも構築された部分を行ったり来たりするような、不思議な安心感があります。２人のリズムとメロディのコンビネーションも抜群でビシバシとキメが決まります。もちろん混沌とした部分もあります。曲ごとに微妙に感触が違いますけれど、アルバムを通して聴いても自然だし、１曲ごとにとらえるとその中にドラマは存在するし、と聴き方はいろいろ。１３曲目は軽くですがヴォイスが入っています。

全曲田村夏樹の作曲。グループ２作目で、ドラムスが入れ替わっています。ベースレス。ただ、その方がメンバーがやりたいことをやれている感じ。エコーも多めでエレクトリック楽器の影響が大きい。１曲目は幻想的な出だしのスペイシーな中を、凶暴性を隠し持って抑え気味に演奏しています。２曲目はリズムもはっきりした部分もあって自由度もかなり高く、アメーバ的なファンクといった感じの破壊性もある曲、そして２６分台の大作の、エレクトリックなフリーとも言える雰囲気でエネルギッシュに盛り上がっていくと思ったらドラマチックに、しかし緊張感のある静かな場面もあったり、ヴォイスも入ったりの３曲目、静かにはじまり徐々に絡み合いながら流れていく４曲目、ちょっとユーモラスで静かなタイトル曲の５曲目。（０４年７月１８日発売）

全曲藤井郷子作曲。「おもちゃ箱の中」「記憶の断片」のような音らしいのですが、イディオムと非イディオム（特にトランペット）を行きつ戻りつしたフリーの世界。そんな世界の、静かな場面から徐々に盛り上がる小品の１曲目、時に激しく、時に静かに語り合うフリー・ジャズの２曲目、トランペットの不思議な音がゆったりと雅楽のように漂って、ピアノ（弦に細工？）も硬質ながらスペイシーな３曲目、非イディオム系というよりは音そのもののような４曲目、硬質なピアノと、トランペットが寄り添ったり離れたりして少しずつ盛り上がる５曲目、ユーモラスで緩急自在な引用も多いフリーの６曲目、３人の緊張感のあるやり取りの７−８曲目、ひたすらスペイシーな９曲目、変拍子のピアノとうめくホーン、その後不思議な響きも続く１０曲目。（０６年４月２３日発売）

全曲田村夏樹の作曲で、いつものフリージャズや激しいジャズとは対極の、ジャズとも雰囲気が違うアコースティックでしっとりとしたメロディの音楽を聞かせているユニット。１曲目から、そのしっとり感と落ち着いたメロディは印象に残ります。トランペットがメロディを紡ぎ、ギターや他の楽器も交替に語りかけてくる２曲目、ミステリアスでエキゾチックなメロディが魅力のタイトル曲の３曲目、キメの多さと哀愁を感じる、盛り上がる曲調の４曲目、ゆったりと温かい世界が広がる５曲目、旋律の不安定感と躍動感が「ダンス」を印象づける６曲目、哀愁系の中に自由な旋律も感じる７曲目、憂いをたたえつつややエキゾチックな世界の８曲目、どんどん速くなってスピード感のある９曲目、ベースがドローンのように響く上を舞う１０曲目。（０５年８月２４日発売）

航という女性のヴォーカルアルバム。彼女のピアノも２、８曲目で聴けますが、フリー・インプロヴィゼーションと歌謡曲の間を行くような不思議な世界をさまよっている、独特のシャープなヴォーカルです。藤井郷子さんは、作る時はポップスのつもりだったらしいけれども、歌謡曲やニュー・ミュージックというよりは、やっぱり彼女たちの独自な音世界に彷徨いこんでいき、藤井の作曲は１、４、７、９、１１曲と多め。「春よこい」（５曲目）、「月の砂漠」（６曲目）の童謡も、やはり独自な抽象性を持ったピアノが印象的です。航作詞の曲もハッとさせられるような内容で、田村夏樹作詞も４、７、１１曲目とあり、歌詞がユーモラス。藤井さん関連初のヴォーカルアルバムなので、注目に値しますが、かなりマニアックな世界だと思います。（０５年１０月２３日発売）

文字通り、トランペットとピアノのダブル・デュオのフリー・インプロヴィゼーション。２曲あって、１曲目が３４分弱、２曲目が１０分弱。静かな場面、盛り上がる場面など、ドラマチックに進行して行きますが、インプロヴィゼーションのシリアスさとしてはかなりハードなので、聴く人を選ぶかも。メロディと非メロディの間を行きつ戻りつしつつ、静寂の世界から轟音の世界まで幅広くせまってきます。非メロディの方がかなり強調されていますけれど、その音選びの繊細さと大胆さ、センスは見事かも。時にフリー・ジャズ的、時にクラシック的にも聴こえ、硬質な中にも変化を見ることができます。どちらがどのミュージシャンか、というのはサウンドの性格上、聴き分けるのは難しいですが、協調して共通のサウンドを創り上げようとしています。（０７年７月２５日発売）

(06/11/01)ポーランドでのデュオの録音。藤井郷子作が３曲（４−５、８曲目）、田村夏樹作が５曲（１−３、６−７曲目）。再演曲が多いのも特徴か。ちょっと哀愁系のミステリアスな旋律で淡々と進んでいき、ピアノがややアヴァンギャルドに中途で浮かび上がる部分もある１曲目、ノイズ系の音もあったりうごめくようなトランペットとピアノでフリー全開の２曲目、落ち着いてゆったりとしたバラードにやや湿気が混ざっている感じの３曲目、速いパッセージが続いていて、２人ともちょっと淡いながら突っ走る４曲目、ちょっとのたくったようなフリーの小品の５曲目、東欧的と日本的な哀愁が混ざっているバラードのタイトル曲の６曲目、弾んだり途切れたりの出だしからフリーが自在に展開する７曲目、やはり哀愁満点のバラードの８曲目。

沖至の作曲が１、４曲目、藤井郷子作が２曲目、マル・ウォルドロン作が３曲目。限定３３０枚の販売。フリー色もありますがオーソドックスな場面も多いです。静かにはじまって、フリーな感じで徐々に盛り上がって行ったと思ったら、前半の比較的早いところからオーソドックスなミディアムの４ビートの場面になって、そのまま突き進んでいく２２分もの１曲目、漂うようなテーマが現代音楽とフリージャズのテクスチャーを持っているような、フリー・ジャズ度がけっこうたかくて鋭いソロの応酬のある１２分台の２曲目、ジャズメン・オリジナルで、しっとりとしたバラードからボッサに進んでいく、このグループにしては聴きやすいサウンドを持つ１２分台の３曲目、アフリカ的というか、国籍不明のエスニックな香りとビートの漂う１７分台の４曲目。（０７年１１月２５日発売）

グループ２枚目のアルバム。ジャズの語法とはまた違った、淡々とした切ないサウンドがそこにあります。静かな哀愁を漂わせるワルツで、語りかけてくる１曲目、明るいクラシック的なサウンドが広がっていき、途中フリージャズの局面もある２曲目、ちょっとミステリアスなサウンドが展開しているゆったりとした３曲目、わずかにアラビックな香りもあるギターのメロディの４曲目、哀愁のあるアコーディオンのテーマとシャープなトランペットが唄う５曲目、４人が寄り添うように進んでいくスペイシーな６曲目、少しエキゾチックで遊園地のような賑やかな曲調の７曲目、ゆったりとした中をトランペットやアコーディオンがメロディを奏でる８曲目、繊細な切なさを噛み締めるようなワルツの９曲目、訥々とした進み方が印象的な１０曲目。（０６年９月２７日発売）

全曲藤井郷子の作曲。パーカッションはドラムセットのような雰囲気。フリーど真ん中の演奏が１１曲続きます。トランペットの音も特殊な叫ぶような、あるいは自由奔放に舞い上がったり降りてきたりする、フリーの音使いが目立っていて、硬派なサウンド。ある意味アメーバ状でいて、リズム的にしっかりしている部分もあって、単なるドシャメシャにならないところ（５曲目のように意図したドシャメシャももちろんあります）がすごいところ。２曲目など、中盤がファンク的リズムでフリー的な盛り上がり方が絶妙。静かな部分は研ぎ澄まされた印象が強く、そしてダイナミックレンジが広いところがあって、先を予期できない硬派な面白さがあります。７曲目のピアノのリズムとフレーズのカチッとした動きとフリーキーなトランペットの叫び。（０８年３月２５日発売）

全曲田村夏樹の作曲。今回は自主レーベルで、哀愁の漂う曲とともに、アヴァンギャルドな音使いの部分も。組曲形式のようで、この編成による哀愁感、叙情感はかなりのものです。アコーディオンは専門ではないので、フレーズ的には簡単なものが多いですが、その曲を表すのに効果的な一音一音を発しています。これでもかと言わんばかりの切ない哀愁を発している１曲目、叙情的なワルツから中盤フリーへ流れていく２曲目、猫同士のケンカを表すようなフリーなアコーディオンその他の楽器の戦いのある３曲目、明るいメロディアスなテーマが出てきてホッとする４曲目、再び哀愁が強く流れている渋めの５曲目、ダイナミックレンジが広く、静かな場面や情景的なフリーもある６曲目、穏やかに漂っていくタイトル曲の７曲目。（０８年３月２５日発売）

メイベック・スタジオでの録音。藤井郷子のソロが２曲目、Myra Melfordのソロが４曲目で、１、３、５曲目は２人での演奏です。ピアノの鍵盤を叩く音以外を使ったり、非イディオム系の展開を聴かせる部分もありますが、時にフリーに、時にメロディアスに、時に荘厳にピアノが響いたり、時に静寂に近い空間が訪れたりと、その見せる表情は変化に富んでいます。でも全体的に、ハードなフリーに属する部分に立ち位置があるかな、とも思います。今回５００枚限定発売だったのは、ライセンスの問題だったのか、内容によったものなのか分かりません。でもやはりあるのは名スタジオに響くさまざまなピアノのサウンドとフレーズ、非フレーズの応酬と、２人のレスポンス。藤井にとってはいつもの世界の範囲ですが、やはり硬派なフリー。（０９年４月２５日発売）

全曲藤井郷子の作曲。無調的な展開が多く、相変わらずのシリアスなデュオ。無機的かつ緊張感のあるアップテンポのユニゾンからソロで盛り上がるスリリングな１曲目、影のさすメロディで静けさと対峙し、時に轟音の場面もある２曲目、ギャロンギャロンとこれぞフリー的な要素を多く持つ３曲目、飛び跳ねるようなメロディの跳躍と自由な演奏が駆けめぐるタイトル曲の４曲目、静寂の中に浮かんでは消えるトランペットが間と、時に鋭さを感じさせる５曲目、無調のような感じで静けさと盛り上がりが交互に訪れる６曲目、演奏というより効果音的な小品の７曲目、上がったり下がったりを繰り返しつつ速いフレーズが続く８曲目、２１分台の日本的な情緒ある静かな演奏がしばらく続き、時に盛り上がってドラマチックに終わる９曲目。（０８年９月２５日発売）