都市建築の発展と制御」に関する設計競技
緑地や公共空間を創出する都市建築の原型 落選提案
日本建築学会が主催した設計コンペに応募して落選しました。
名誉ある落選だったと思っています。
学会ではこの数年、 日本の都市がどうしたら今の醜い姿から脱却できるか、を課題として研究会を主宰しています。大変興味深い課題です。今年はそのための設計競技が行われ、長島正充は＜美＞をキーワードとして応募してみました。求められていることと違ったアプローチだったので、落選はある程度覚悟していました。見事落選しました。日本のアカデミズムには受け入れ難かったと思います。
心ある方には理解いただけると思います。どうかお読みください。
都市建築の美の核心を問う ２００５－１－７
長島正充
日本建築学会 「都市建築の発展と制御」に関する設計競技 緑地や公共空間を創出する都市建築の原型」 落選提案
この提案では、課題の「緑地や公共空間を創出する」ことに即効性のある解答ではなく、解決方法を創るための方法、いわばメタ方法論を提出します。私たちの都市をここまで醜くした真犯人を探し出し、この状況に外側から衝撃を与える提案をします。そこでのキーワードは「美」です。
美しい都市建築を求めようとするなら、美というものの本質を明らかにしなければなりません。最近の都市に林立するビル群のように、それぞれ勝手にドレスアップすることを美と呼びたくはありません。美は物事の表層にあるのではない。美は世界の構造の本質に係わるものです。この構造の核心を抉り取り、変革されたものとして差し出す、のが芸術であり、建築です。
なぜ原形は失われたか
わが国には都市と町家、田園と民家、の美しい関係が成立していた時代がありました。都市、田園、が環境の生態系のなかで共に生きる、という本質的な原理があったからこそ、それらは本質的な.美を獲得していました。何故この美しかった都市建築の原型は失われたか。住むための機械（ル・コルビュジェ）であった建築は、今日、金を儲けるための機械、即ち商品となりました。「土地の有効利用」、飽くなき利潤の追求、大量消費の奨励、などが「緑地や公共空間」を蚕食し、奪ってきたのです。グローバリゼーション、市場原理主義、大量消費社会といった末期的資本主義の強固な殻が都市の本質的構造の上に覆いかぶさり、その殻を切り裂くのが極めて困難になりました。巨大プロジェクトも、又、市井の小企業・善男善女などの小規模な建物（自助努力で建てる独立住宅を除いて）も、利潤原理を逃れられません。彼らは個々には合理性と合法性をもって建築しました。それらの巨大な集積が、左の写真に例示するような混乱した巨大都市を作ったのです。
醜い都市の真犯人は誰か 国家の作る緩衝装置
個別の資本、企業、善男善女を非難する意図は此処にはありません。真犯人は、万物を利潤追求のための商品と化するシステム、即ち資本主義なのです。しばしば残酷なものである資本主義は、その残酷さと市民との間の軋轢を緩和させるために、今日では国家が調整・管理しています。社会保障、補助金制度、美しい国づくり政策大綱、景観法、などはそのための緩衝装置です。緩衝装置は問題の真相を隠しました。しかし緑地や公共空間をこれからも奪ってゆく真犯人は依然健在です。
解決への戦い
資本主義システムの強固な殻はどのような方法で打ち破ることが出来るのでしょうか。これは永遠の問題です。
歴史上実に多くの試みがされ、挫折して来ました。
内側からの抵抗 ひとつは内側からの抵抗運動です。住民自治、消費者運動、地域通貨、コーポラティブハウジング、国産木材の復権運動、などです。しかし例示した写真のような混乱の巨大な集積に対してはどう攻め込んだら良いのでしょう。都市建築を快復させようとしても、局部的な解決にしかならない無力感・絶望感があります。あの緩衝装置を部分的に柔らかいものに出来たとしても、その外側の強固な殻はなかなか打ち破れません。
外側からの衝撃 もう一つは外側からの破壊です。このシステムの強固な殻に外側から鉄槌を下して破壊することは出来るでしょうか。ソ連も中国も革命という形でこの試みをし、失敗しました。しかし、外側からの攻撃のためのアイディアをもっと開発したいと思います。それはハードウェアのレベルではなく、表象とか象徴とかのレベルでの戦いになるでしょう。そこで「美」が登場します。
美は破壊と抵抗の運動である
今日美を求める芸術の運動は、この時代への抵抗運動・破壊活動としてのみ成立します。芸術は爆発だ（岡本太郎）。前衛的でラディカルな試みのみが、美の核心を快復します。逆説的ですが、破壊こそが建設的なのです。建築家は内側からの抵抗には強いのですが、外側からの破壊的な攻撃には向いていません。建築家は既定の制約条件の中でデザインすることに慣らされすぎています。そしてしばしば建築家の業務自身が市場原理の中でのビジネスなのです。だから建築家はともすれば国家が作った緩衝装置の中に埋没してしまうのです。
市場原理から離れなければならない
外側からの爆発的な破壊作業に向いているジャンルとして、ここでは一例としてアーティストの持っている力を取り上げます。アーティストの最前衛にいる人々は、市場原理との関係を断ち切って力強い表現を行います。たとえば、ベルリンの帝国議事堂を梱包してしまったクリスト&ジャンヌ=クロードは、そのプロジェクトの実現に２５年を費やし、それに要した莫大な費用をすべて自分たちで支払いました。その金銭は彼らのデッサンなどを売ることだけを収入としています。その他のスポンサーや、商業的収入は一切ないのです。このやり方は彼らの美学の重要な一部をなしています。徹底的に商業主義を排除するこのようなアートワークは爆発的な破壊力を持っています。梱包された帝国議事堂は極めて美しく、市民に強い衝撃を与え、美とは何かを考えさせ、そして市民の大多数に受け入れられました。装飾が付加されて不明快だった帝国議事堂の、建築の「原型」を見せてくれました。まさに本質の核心を抉り取ることで美を獲得したのです。アーティストの援軍を求める
美は力です。私たちは都市問題の解決のために、建築、都市計画、造園、などの専門家に加えて、遠慮なくこのようなアーティストの援軍を求めようではありませんか。ここではその援軍を求める仕掛けの一例を提案します。
提案：渋谷駅前の巨大な白いキャンバス
東京の渋谷駅前広場に、日本でも最も混乱した景観の一つがあります。この街のビル群のファサードを全面的に白いキャンバスにしてみましょう。限定された期間だけがよいと思います。この巨大な白いキャンバスをアーティスト達の自由な創作のために預けてしまいましょう。著名な作家でも良いし、創作の発表の場に飢えている無名の作家でも良いでしょう。
渋谷に何事が発生するか
その時、渋谷に何事が発生するでしょうか。キャンバスの上の平面壁画に限らず、様々な表現方法、イヴェント、ハップニングなどが起こるでしょう。彼らアーティスト達は間違いなく、爆発的な破壊力を持ってこの巨大な空間を革命の場に変換させるはずです。私にはこの革命的な状況を図像として描き示す力はありません。又、それはアーティスト達の自由な創作の結果として現れるものですから、それを今図像として描き示すことは意味がないのです。ここでは白いキャンバス
と化した渋谷駅前広場の図像を示します。同時に現代で最も破壊力を持った作家達の作品の図像を、参考として示します。マルセル・デュシャンは既製品の便器を「泉」の題名で美術展に出品して物議をかもしました。私はこれを巨大化したオブジェを広場の中央に置いてみました。これらを見比べて、渋谷に何事が発生しそうか、頭の中でイメージしていただきたいと思います。都市の美の担い手は市民である
誤解を招くといけないのですが、この提案は美術によって都市の外観や建築の表層を化粧しようとすることではない。逆に既成都市を破壊し、原型を奪った真犯人を暴き出し、市民が都市の美とは何かを考える刺激とし、市民の行動を喚起するのです。「緑地や公共空間を創出する」ことの、真の担い手は市民なのですから。
この提案は実現できるか
このようなプロジェクトは他にも様々に考えられるでしょう。アーティストだけでなく、他のジャンルの人々を糾合することもできます。ここでの提案は無数に考えられるもののほんの一例を、ヒントとして提出するものです。
このようなプロジェクトには実現性があるでしょうか。その費用は数十億円ではすまないかもしれません。ビルのオーナーたちは賛成しないでしょう。官公庁も賛成しないでしょう。しかしクリスト&ジャンヌ=クロードは２５年にわたる交渉により、国会議長の応援をも受け、国会の過半数の賛成を受けて、ベルリン帝国議事堂のプロジェクトを完成させました。
「都市建築の美の核心を問う」ことは、そのくらいの大きな作業なのです。