監督：グレゴリー・ホブリット
出演：デニス・クエイド、ジム・カヴィーゼル

ニューヨークにオーロラが輝いた夜。殺人事件を追う刑事ジョンは３０年前に殉職した消防士
であった父親フランクの声を無線機から聞く。フランクが死ぬ２日前からの呼びかけであった。
親子が３０年前の時空を越えて話したことでフランクは死を免れるが、歴史が歪み思いがけな
い運命のいたずらが起きる。

宣伝ではあたかも親子の感動物語のようにアピールされていたが、実際に観てみるとそれだ
けではなく、サスペンス色の強い映画である。歴史が変わったことで、ジョンの捜査していた
連続殺人事件の犠牲者が増えてしまう。そのことを止めるために、未来にいる息子が、過去
にいる父親に動いてもらって、事件の解決を手伝わせるというアイディアはなかなか面白い。
３０年前の父と３０年後の息子が同じ場所にいるため、証拠物件が３０年の時空を超えて運ば
れるという仕掛けもとてもユニーク。脚本が非常に緻密で、良くできている。

野球、オーロラ、そしてアマチュア無線機というクラシックな道具立てが、この作品に品格を与
えている。アメリカ映画で親子の愛情を示すのに、一番多く使われてきたスポーツが野球。野
球選手を夢見てきたジョン。ニューヨーク・メッツのファンである父。父と子との間でも、刑事と
父との間でも、無線で３０年の時空が超えられているということを証明するのに、メッツのワー
ルドシリーズでの試合経過が使われているが、いかにアメリカ人が野球が大好きなのかとい
うことをあらわしている。アマチュア無線機のアナログな存在感がとてもいい感じ。インターネッ
トが発達する前に、知らない人同士を結び合わせるのに使われてきた旧式の機械が、親子を
結びつけ、さらには事件の解決にも役立つのである。そして、もちろんオーロラの持つ神秘性
はいうまでもない。あとデニス・クエイドが着用する旧式の消防士服がカッコイイのである。頼
れるお父さんというイメージを植え付けるのに、これほど適したものはない。

タイムパラドックスの辻褄が果たして合っているのかどうかわからなくなってしまうところもある
のが少々難だし（何しろ、父親が何か一つ動きを見せるだけで、未来がどんどん変わっていく
のだから！）ご都合主義的な展開も散見される。が、タイムパラドックスの見せ方はうまいと思
う。３０年もの時間が横たわっている親と子の両方に同時に同じ犯人の魔の手が迫り、危機一
髪となる場面にはドキドキ。そして父親から息子への愛のメッセージが、時空を超えて机に刻み
込まれるところには思わず胸が熱くなった。

親子が力を合わせて過去を変えていくところや、やさぐれた生活をしていた息子が、父との再
会を通して生き方を前向きに変えていくさまは、しみじみとさせてくれる。お父さんが事故で命
を落とすことなく生きていたとしたら、一緒に野球をしたかった、こんなことをやってみたかった、
こんな話をしてみたかった、という気持が伝わってくる。凶悪犯と対決するサスペンス物語でも
あるのに、見た後もさわやかな気分になることができて後味が良い。もう少し親子の愛情（特
に母親（とても美しい！）への愛）が前面に強く出ていたらもっと感動できたかもしれないけど。

監督：レオン・ポーチ
出演：ジュード・ロウ、エリナ・レーヴェンソン、ティモシー・スポール、ケリー・フォックス

美貌の青年医師スティーヴンは、自分を愛してくれた女性の血を吸わないと死んでしまう運
命だった。彼は出会った女性を次々と殺していく。刑事が彼の後を追うが、スティーブンが犯
人であるという証拠は見つからない。そして、彼はアンという女性に出会い、彼女に惹かれ
ていくが…。

目には見えないけれど、人の感情はまるで胆石のように結晶化して、血の中で流れている。
スティーヴンは、女性の血に流れる愛の結晶を食べていくことで生き長らえるヴァンパイア。
彼が類稀な美貌を誇り、怪しい名刺を持ち歩いて女をハントするのは、生き続けるためであ
る。女の愛を得ないと彼は死んでしまうのだ。自分を愛した女性を殺さなければ生きていけ
ないという呪われた運命。彼は女の愛を強く強く欲しているが、自分で人を愛するということ
はない。人を愛することは、自分の死を意味するし、そもそも彼にとって愛とは、血の中に流
れる結晶でしかない。

いよいよ女の彼への愛が頂点に達したと感じたとき、彼は儀式のようにベッドの上にビニー
ルシートを敷き、そこへ誘い愛を交わしながら女の血を吸う。だけど、実は自身ではなく血を
欲されていたと死ぬ間際に気がついた女の感情は、愛ではなく憤怒や憎しみに変わる。彼
女の血の中に流れているのは、愛の結晶でなく憎しみの結晶となり、彼の命を脅かす。自
分に対する過剰な愛が、彼を滅ぼそうとしていたのであった。

彼は完全なる愛を求めて、街をさ迷い歩き、女性をハントし続ける。そして出会ったアンは、
これまでの女性とは違っていた。彼を愛しながらも、生きようとする強い意思の持ち主。彼女
はエンジニアであり、彼女が働く工事現場で事故が起きたときにも、男性連中が躊躇する中、
テキパキと処置を行い、その後で動揺する、強さと脆さを持った女性なのだ。アンは彼を愛す
る一方で、その謎めいた部分に疑念を持っていた。その疑念を裏付ける恐ろしい事実が明ら
かになったとき、愛する男のために命を棄てられるか、という選択をアンは迫られる。彼女が
選んだ道、そしてその結論へ至るまでの彼女の苦悩。

アンと知り合い、そして彼女に惹かれていくことでスティーヴンも少しずつ変わっていく。初め
て自分が人を愛するということを意識し出すのだ。愛する女を殺さなければ生きていけないと
いう事実に彼は苦しむ。女の血が得られないので、体のいろんな穴から血を流し瀕死の状態
にまで追い込まれる。彼は生きることを選ぶのか、自らを犠牲にして愛を選ぶのか…。

劇中の台詞にこんなものがある。「人間の脳は３つある。一つは人間の脳、その奥にほ乳類
の脳。そのさらに奥には爬虫類の脳」　スティーヴンは人間のように見えても、爬虫類の脳に
近い脳を持っていたのである。だから、「愛」という人間らしい感情を持つことはなかったのだ。
それなのにもかかわらず、彼には独特の魅力があり、繊細な感情も備えていたりする。彼は
自分を殺人犯だとにらんだ刑事を危機から救い、刑事が妻からプレゼントされた十字架をスト
リート・ギャングから取り返してあげる。刑事はやがてスティーヴンの不思議な魅力の虜とな
るのであった。医師として働く彼は、幼い女の子の患者にとても優しい。アンも、彼女の肖像
画をスケッチする彼の、繊細な部分に惹かれたのだった。
スティーヴンは「善」と「悪」の二面性を持った人間である。そして東洋の神話のモチーフであ
る「善と悪の永遠の戦い＝爬虫類の脳と人間の脳の戦い」を、その生き方を通して具現した
のであった。アンが祖母にもらった中国の箸のお守りを持ち歩いているのも、香港出身であ
る監督の持つ東洋的な資質が反映されていることを示している。

全編を覆う沈痛で冷ややか、ゴシックな空気が美しい。冒頭の、木に激突して空中で大破し
た車からしたたり落ちる一条の血。冷え冷えとした空気の林の中を歩くジュード・ロウの姿の
美しさよ。これまでに観たどの彼の姿よりも、美しい。女の首筋を噛み、血を口から滴らせる
その横顔も、ゾッとするほどの妖しさである。その透明な存在感は、生きている人間とはとて
も思えないほどだ。スティーヴンが殺した女性の死体を捨てに行った海岸線の幻想的な美。
金属質の異様な美しさを誇る彼の部屋。研ぎ澄まされた美意識が隅々まで行き渡っている。

スティーヴンの姓グリルシュは母音のない珍しい名前で、ブルガリア系という。アンを演じる
エリナ・レーヴェンソンもルーマニア出身で、まさに吸血鬼神話のトランシルヴァニアの国であ
る。「夜明けのヴァンパイア」や「ポーの一族」のような耽美的で悲劇的な幻想性がここにはあ
る。スティーヴンは納税者番号も存在しないかもしれないと一瞬疑われたほど、現実感の乏
しい、謎めいた人間である。だけど彼は伝説の中の吸血鬼のように太陽光線や十字架を恐
れているわけではないし、現代のロンドンで暮らし、医師として病院で働いている。その神秘
性と現実感の微妙なミックス加減が、この物語は単なるおとぎ話ではなく、同じように愛と、
生きるという一種エゴイスティックな行為のどちらかを選ばなくてはならないということが、私
たちにだってあり得るということを知らしめている。

善と悪との永遠の戦い、自分に対する過剰な愛は自身を滅ぼすということ、そして果たして人
間は愛する者のために自分を捨てられるのか。ここではいろんなテーマが語られていて、単に
美しいだけの作品として完結していない。哲学者フランシス・ベーコンの言葉「ワニの叡知」（
鰐は獲物を飲み込む前に涙を流すが、それは殺戮を自己正当化する行為なのであるというこ
と。スティーヴンも自分の中の鰐＝爬虫類の脳と戦っていた）と東洋的な哲学の二つの思想
が含まれている深い作品なのである。